Melhores Séries Vistas na Quarentena

Segue uma pequena lista das séries que mais gostei de assistir nessa quarentena, dificilmente me prendo a séries e essas realmente me surpreenderam em todos os quesitos. Confira:

07- "The New Pope" (2020) Itália

Nem só de pão vive o homem e o mundo do papado moderno é um exemplo disto. Entre os benefícios e as responsabilidades, o papa se torna um exemplo para muitas pessoas, mas ser o líder mundial da Igreja Católica tem o seu preço. Série impecável, roteiro ácido, irônico, reflexivo, provocativo, expõe os bastidores do vaticano misturados a conflitos internos dos personagens de maneira genial, Paolo Sorrentino traz elegância tanto na estética quanto na narrativa. "The New Pope" é considerada uma sequência indireta de "The Young Pope".

Tony ainda luta contra o terrível sofrimento de ter perdido a companheira. Ainda assim, ele tenta ser mais amigável com as pessoas ao redor. Cada uma delas lida com seus próprios problemas, que estão para aumentar agora que o jornal corre o risco de fechar. Escrita, produzida, dirigida e protagonizada por um dos comediantes britânicos mais aclamados, Ricky Gervais, conta com seis episódios de aproximadamente 30 minutos e com simplicidade une temas densos, como o luto, o sofrimento e o mau humor com a comédia. Possui momentos bem tristes e que geram reflexões potentes de nossa própria vida, sobre o como a enxergamos e o como lidamos com a dor que nos aflige, a capacidade de ver o quanto temos de bom é pequena, pois a tendência é sempre pender para o lado negativo e aí desprezamos qualquer oportunidade de alegria e mudança. Dissertar sobre essas questões pode parecer clichê, então é preciso assisti-la para compreender toda a mescla interessante de sentimentos, pois a sua abordagem eleva a importância e o significado dessas reflexões e a experiência termina sendo encantadora e emocionante. Saiba+

05- "Nada Ortodoxa" (Unorthodox - 2020) Alemanha/EUA

Com a França prestes a legalizar a venda da maconha, o quebrado Joseph convence a família e os amigos a transformar o açougue kosher de seu pai na primeira loja da erva do país. Série gostosa de assistir, para descansar e viajar nas ideias com seu humor que envolve e seus personagens cativantes, a história é maluca e leva para situações cada vez mais surreais, garante muitas gargalhadas!

Em uma cidade pecuarista do interior, adolescentes entram em pânico quando são ameaçados por um surto epidêmico causado por uma infecção contagiosa transmitida pelo beijo. Em uma trama contemporânea e misteriosa, a série retrata os desejos de uma juventude conectada em uma realidade física repleta de medo e desconfiança. Série nacional surpreendente e bem criativa, a estética é perfeita, envolve muito e intriga até o último minuto, realmente uma série que necessita de uma segunda temporada. 

02- "True Detective" - 1ª Temporada (2014) EUA

A história é narrada por diferentes perspectivas. Ela acompanha as investigações de um crime que teria sido cometido por um assassino em série. O caso é investigado pelos detetives Rust Cohle e Martin Hart em 1995, na Louisiana. Dezessete anos depois, o caso é reaberto e os próprios detetives passam a ser questionados pela polícia, que ainda tentam prender o mesmo criminoso. Passado e presente serão apresentados em paralelo. Série com um ritmo impecável, narrativa intrigante e personagens marcantes, trilha sonora, estética e roteiro potentes e mesmo com algumas coisas ali em seu final que não curti a série é com certeza uma das mais incríveis já produzidas, Matthew McConaughey é monumental!

01- "O Gambito da Rainha" (The Queen’s Gambit - 2020) EUA

Conta a história de Beth Harmon (Anya Taylor-Joy), uma menina órfã que se revela um prodígio do xadrez. Mas agora, aos 22 anos, ela precisa enfrentar seu vício para conseguir se tornar a maior jogadora do mundo. E quanto mais Beth aprimora suas habilidades no tabuleiro, mais a ideia de uma fuga lhe parece tentadora. Baseada no romance "The Queen's Gambit", de Walter Tevis, a série é redondinha, não tem como não se envolver com a história e sua personagem tão forte e ao mesmo tempo tão vulnerável com seus conflitos, vícios e a obsessão pelo xadrez. Vale ressaltar o mérito da série ao fazer os espectadores se interessarem mais pelo xadrez. Sem defeitos!

Menção: 

"Cidade dos Mortos" (To the Lake/Epidemiya - 2019) Rússia

Após um vírus desconhecido infectar toda a cidade de Moscou, Sergey (Kirill Käro), há anos morando fora, retorna para resgatar a ex-mulher e o filho. Agora, eles precisam deixar o passado para trás e embarcar numa longa e perigosa jornada rumo ao norte. Série interessante ao abordar uma pandemia pela visão russa e por se passar no frio congelante, alguns clichês são utilizados e acaba descambando para algo novelesco, mas mesmo assim é uma ótima pedida para quem curte histórias de sobrevivência e quer se livrar um pouco da ótica dos americanos sobre o caos, por exemplo, o niilismo e a antipatia dos personagens. É obrigatório uma segunda temporada!

Melhores Filmes Vistos na Quarentena

15 - "Elvira - Te Daria Minha Vida, mas a Estou Usando" (Elvira - Te Daría Mi Vida, pero la Estoy Usando - 2015) México

Uma noite, Gustavo, marido de Elvira, sai para comprar cigarros e nunca retorna. Elvira, 40 anos, mãe de dois filhos, começa uma busca incessante pelo amor de sua vida. As pistas a leva à conclusão de que seu marido manteve um relacionamento secreto. A infeliz descoberta não a impede de seguir tentando encontrar seu marido. Um filme mexicano de dramédia bastante agradável mesmo que bandeando para um lado mais ácido da comédia, foge do estilo convencional do gênero e traz vigor e frescor para alguns clichês muito bem utilizados, os aprimora e dosa com muita perspicácia o desespero, a fluidez e a transformação da protagonista. Saiba+

14- "Ninguém Sabe que Estou Aqui" (Nadie Sabe que Estoy Aquí - 2020) Chile

Um jovem (Ashton Sanders) passa seus primeiros dias na cadeia refletindo sobre os motivos, pistas e sinais que o levariam a ser um criminoso, desde sua vida adulta até os primórdios de sua juventude. Um filme necessário que retrata uma realidade pesada, onde o sistema esmaga e condiciona o jovem pobre e negro a entrar para o mundo do crime, no que acaba se tornando um círculo vicioso, reflete com crueza uma vida que muitos preferem não ver ou que acreditam ter outras alternativas e escolhas.

Na zona rural da Irlanda o ex-boxeador Douglas 'Arm' Armstrong torna-se defensor da família Devers, enquanto tenta ser um bom pai para seu filho autista de cinco anos, Jack. Dividido entre essas duas famílias, pedem a Arm que mate pela primeira vez, e sua tentativa de fazer a coisa certa põe em perigo a todos que ele ama. Filme surpreendente, tenso e violento somos arrebatados pelas interpretações seguras e pela história enxuta.

10- "A Escolhida" (Antebellum - 2020) EUA

Éden (Janelle Monáe) está presa em uma fazenda escravocrata onde é oprimida, maltratada e obrigada a trabalhar. Em determinado momento, sua realidade se mistura à de Veronica Henley (Janelle Monáe), uma célebre escritora que irá se deparar com um grande mistério que a fará se questionar sobre seu passado, presente e futuro, antes que seja tarde demais. O filme pode ter seus defeitos e clichês, mas é inegável a potência de sua proposta e o quão necessária é.

09- "O Que Ficou Para Trás" (His House - 2020) UK

Amy (Fathia Youssouf) é uma menina de 11 anos que vive em Paris com sua família de origem senegalesa. Quando, procurando compreender qual é o seu lugar no mundo e cada vez mais consciente de sua feminilidade em amadurecimento, ela entra para um grupo de dança da escola chamado "Lindinhas", a menina acaba entrando em conflito com os valores tradicionais de sua família. O filme retrata pelo olhar feminino a realidade de pré-adolescentes seja em qualquer parte do mundo, as complexidades, a repressão, o bullying, a feminilidade aflorando, a fase em que se inicia uma maturidade mental e física, o acesso a conteúdos sensuais e sexuais na internet, a religião e o meio em que se vive, tudo isso é explorado e gera bastante desconforto, mas a polêmica gerada em torno do filme não passa de hipocrisia, é só olhar ao redor e observar. O filme é um alerta à maneira que se age e conversa com os filhos, pois repreender causa ainda mais pulsão e o resultado é sempre sombrio e permeado de insinceridades.

07- "The Night Clerk" (2020) EUA

Enquanto estão juntos em um primeiro encontro em Ohio, Queen (Jodie Turner-Smith) e Slim (Daniel Kaluuya), um casal negro, são detidos por uma pequena infração de trânsito. A situação se agrava, com resultados repentinos e trágicos, quando Slim mata o policial em legítima defesa. Aterrorizados e com medo da destruição de suas vidas pessoais e profissionais, são forçados a fugir. Mas o incidente é registrado em vídeo e viraliza na internet, e o casal involuntariamente se torna um símbolo de trauma, terror, pesar e dor para pessoas de todo o país. Um filme cheio de camadas, mas que vai certeiro na crítica sobre o racismo e o genocídio do povo negro, além do visual estonteante e interpretações incríveis. 

Stéphane (Damien Bonnard) é um jovem que acaba de se mudar para Montfermeil e se junta ao esquadrão anti-crime da comuna. Colocado no mesmo time de Chris (Alexis Manenti) e Gwada (Djibril Zonga), dois homens de métodos pouco convencionais, ele logo se vê envolvido na tensão entre as diferentes gangues do local. Um filme que pulsa, orgânico ao retratar um outro lado de Paris, onde a pluralidade cultural e social domina junto com os descasos e as injustiças, a complexidade é enorme e vemos oprimidos sendo coniventes com opressores e disputas entre iguais, a crueza do caos nos é mostrada e enfim a fúria vem através da revolução dos oprimidos. "Meus amigos, nunca digam que há plantas más ou homens maus. O que há são maus cultivadores"

04- "Desaparecimento" (Napadid Shodan - 2017) Irã

Em uma noite fria de inverno em Teerã, dois jovens amantes se deparam com um problema sério, e eles têm apenas algumas horas para encontrar uma solução. Eles vão de hospital em hospital buscando ajuda, mas nenhuma das autoridades do hospital admitirá a jovem para lhe fornecer a atenção médica que ela precisa desesperadamente. Enquanto eles tentam encontrar uma maneira de parar a hemorragia da mulher, eles devem ocultar o que está acontecendo com seus pais. Além disso, seu relacionamento enfrenta uma crise. Uma obra que exibe uma pulsante e tensa realidade, acompanhamos atordoados a jornada angustiante de um jovem casal em busca de socorro médico pela madrugada fria e vazia em Teerã, são diversos os questionamentos e as dúvidas que perpassam na mente deles, retrata a repressão e o medo ultrapassando os limites chegando ao ponto de colocar a própria vida em risco. É uma experiência desesperadora e segue-se dessa forma até o último segundo do filme. Saiba+

03- "Você Não Estava Aqui" (Sorry We Missed You - 2019) UK/Bélgica/França

Após a crise financeira de 2008, Ricky e sua família se encontram em situação financeira precária. Ele decide adquirir uma pequena van, na intenção de trabalhar com entregas, enquanto sua esposa luta para manter a profissão de cuidadora. No entanto, o trabalho informal não traz a recompensa prometida, e aos poucos os membros da família passam a ser jogados uns contra os outros. Filme brutalmente real e devastador, drama do cotidiano de um trabalhador informal que vê pouco a pouco sua vida ruir, um retrato atual, cru e super necessário para entender melhor o funcionamento cruel do capitalismo.

02- "Rede de Ódio" (Hejter - 2020) Polônia

Tomek é obcecado por Gabi, e sua rica família. Depois de ser expulso da faculdade de direito por plágio, ele consegue um emprego em uma agência de marketing e é encarregado de destruir a reputação de um político liberal. Atual e realista expõe a polarização política e os maniqueísmos políticos através das redes sociais, principalmente com fake news, a mente perturbada e obcecada de um rapaz que usa da tecnologia para transformar o meio de um jeito completamente doentio, as motivações e seus objetivos obscuros são alinhados com o conservadorismo que ronda o mundo todo. 

01- "Corpus Christi" (Boze Cialo - 2019) Polônia

Baseado em fatos reais. Daniel se torna muito religioso enquanto está sendo mantido em um centro de detenção juvenil. Depois de deixar a instalação, ele acaba em uma pequena cidade, onde faz amizade com um clérigo local. Durante a ausência inesperada do novo amigo, Daniel fica sacerdote e introduz alguns ensinamentos controversos. Logo, sua situação se torna ainda mais complicada quando pessoas de seu passado visitam a cidade. Um filme potente que retrata a dualidade da fé e a hipocrisia religiosa, a concepção cristã do personagem que é considerado torto pela sociedade e toma atitudes controversas exemplifica que a fé e a motivação para ajudar não vem da superfície e da estética em se manter digno perante os outros, mas uma vocação profunda e um entendimento de seus próprios conflitos.

Embalos da Quarentena >>> Álbuns mais Ouvidos

Segue alguns álbuns que escutei durante a quarentena e que me ajudaram demais a encarar esse período tão confuso. Confira:

07- Whoopie Cat - Whoopie Cat (2016) Austrália

Black Pistol Fire é um duo canadense formado em 2011 composto por Kevin McKeown na guitarra e vocal e Eric Owen na bateria, foram inspirados pelo blues, R&B e grandes nomes do rock, como Led Zeppelin, Chuck Berry, Nirvana, Buddy Holly e Muddy Waters. Um rock garagem á la anos 70 potente e marcante com toques de blues e punk, fazem um som direto e sem grandes artifícios, porém com imenso talento e trazendo o que o rock tem de melhor. Me apaixonei em especial pela música "Speak of the Devil" e em seguida pelo álbum todo intitulado Deadbeat Graffiti.

Catnapp é o nome artístico de Amparo Battaglia, cantora e produtora argentina, mas que mora em Berlim desde 2015, seu som underground passeia por muitos estilos, gêneros e possui elementos excêntricos e modernos, essa miscelânea interessante está potencialmente evidenciada no álbum "Break". Esse ótimo achado foi por conta da minissérie "Nada Ortodoxa", que inclusive teve a aparição de Catnapp em uma apresentação numa boate. Baita som!

Kaleida é uma dupla inglesa de electropop formada em 2013 pela vocalista Christina Wood e a tecladista Cicely Goulder, o EP "Think" lançado em 2015 é um chamariz perfeito para conhecer mais dessa sonoridade, que aliás está presente no filme "John Wick", na marcante cena da boate, MEMORÁVEL! "Odyssey" lançado esse ano traz um som delicioso que passeia pelo etéreo e o eletrônico, o nostálgico e o moderno, o íntimo e o sexy. 

Hot e Oreia é uma duo de rap/trap de Minas Gerais formada por Mario Apocalypse do Nascimento e Gustavo Rafael Aguiar. Em suas músicas há humor e política, batidas eletrônicas e vocais fluídos, destacam-se na construção da estrutura de suas faixas que, de certa forma, remetem à dramaturgia teatral pelo tom tragicômico. Improvisos provocativos, estilo nada convencional se sobressaem pelo som criativo, autoral e bem-humorado, tudo isso rodeado por críticas contundentes, o álbum contém 9 faixas, tendo 5 participações: Djonga, Rafael Fantini, Luedji Luna, Luiz Gabriel Lopes, e Marina Sena. Grande achado dessa quarentena, a dupla é sensacional e desconstroem o cenário sisudo do rap. >>>Álbum Completo<<<

01- Black Alien - Abaixo de Zero: Hello Hell (2019) Brasil

Black Alien, um dos artistas mais importantes da história do rap nacional nos presenteia com um álbum grandioso, letras sarcásticas, certeiras e sóbrias que expõem a sua própria sobriedade, sua batalha interna e o seu enfrentamento com a vida, são letras fortes, melancólicas, mas extremamente sinceras e carregadas de genialidade, além claro das batidas e dos belos arranjos, incluindo solos de sax, claramente sem defeitos, um álbum para se carregar para vida toda. Spotify acertou na recomendação! >>>Álbum Completo<<<

Arkansas / The Gentlemen (Magnatas do Crime)

A Garota Viciada (Sarah T: Portrait of a Teenage Alcoholic)

Linda Blair é uma potência em cena, para quem só a conhece pelo filme de horror "O Exorcista", vale a pena dar uma conferida em "A Garota Viciada", que nos coloca diante de uma situação pouco comentada, retrata com seriedade a derrocada que um vício causa, desde as primeiras sensações de prazer, as mudanças que causam no humor, na transformação da personalidade para algo que a pessoa pensa ser melhor, e então os efeitos colaterais, as dores físicas e emocionais. São poucas as obras que acertam o tom dentro desse tema e esse é um ótimo exemplar que, sem dúvidas, deveria ser mais conhecido. Uma joia, um clássico perdido que certamente vale o esforço da procura. 

15 Filmes Sobre Dança

Billy Elliot (Jamie Bell) é um garoto de 11 anos que vive numa pequena cidade da Inglaterra, onde o principal meio de sustento são as minas da cidade. Obrigado pelo pai a treinar boxe, Billy fica fascinado com a magia do balé, ao qual tem contato através de aulas de dança clássica que são realizadas na mesma academia onde pratica boxe. Incentivado pela professora de balé (Julie Walters), que vê em Billy um talento nato para a dança, ele resolve então pendurar as luvas de boxe e se dedicar de corpo e alma mesmo tendo que enfrentar a contrariedade de seu irmão e seu pai com a sua nova atividade.

13- "De Corpo e Alma" (The Company - 2003) EUA/Alemanha - Direção: Robert Altman

Ry (Neve Campbell) é uma bailarina de grande talento, que se dedica como poucas ao balé. Porém ela entra em conflito com sua própria carreira logo após se tornar a principal estrela de uma conceituada companhia.

12- "Vanaja" (2006) Índia - Direção: Rajnesh Domalpalli

Vanaja, a filha de 15 anos de um pescador com dificuldades financeiras vai trabalhar na casa da senhoria local na esperança de aprender a dança Kuchipudi. Tudo corre bem, mas quando o filho da proprietária retorna dos EUA, começa uma química sexual inocente que se torna complicada, terminando em um estupro. Situada no sul da Índia rural, um lugar onde as barreiras sociais são construídas mais forte do que as antigas muralhas do forte, o filme explora o abismo que divide as classes e como uma jovem se esforça para atingir a maioridade. A cultura rica e profunda é exposta por meio das músicas e a dança Kuchipudi, tão clássica e espiritual, também exibe como crítica a questão das castas, religião e poder, que infelizmente ainda faz parte de muitas regiões da Índia. O filme é honesto e não utiliza artifícios para comover ou engrandecer a história, ele apenas é. Saiba+

11- "Love and Dance" (Kochaj i Tancz - 2009) Polônia - Direção: Bruce Parramore

A jornalista Hania (Izabella Miko), tem um namorado dedicado, que lhe dá total segurança, uma mãe maravilhosa, e a chance de trabalhar em um jornal popular escrevendo artigos sobre dança, assunto ao qual não a interessa muito. Mas, seus planos mudam, quando conhece um pedreiro e talentoso dançarino amador, que sonha com uma carreira na Broadway. Graças a ele, ela descobre o mundo da paixão e da dança. Neste mundo, há também algo inesperado - a descoberta de um pai, que ela nunca conheceu.

10- "O Último Dançarino de Mao" (Mao's Last Dancer - 2009) EUA/China/Austrália Direção: Bruce Beresford

China, durante a Revolução Cultural implementada por Mao Tsé Tung. Aos 11 anos Lin Cunxin (Wen Bing Huang/Chengwu Guo/Chi Cao) foi escolhido para deixar sua família de camponeses e estudar balé em Pequim. Em 1979, durante uma visita ao Texas, nos Estados Unidos, ele se apaixona por uma mulher local. Dois anos depois, ele se torna o principal dançarino do Houston Ballet e também o principal artista do Australian Ballet.

09- "A Dança de Subaru" (Dance Subaru - 2009) China/Japão/Coreia do Sul/Hong Kong/Singapura - Direção: Chi-Ngai Lee

Subaru e seu irmão gêmeo, Kazuma, sempre sonharam em se tornar bailarinos, mas sua paixão é desanimada pelo seu pai. Kazuma, morre muito jovem de uma doença hereditária e a dança se torna um refúgio de felicidade para Subaru, e ela só deseja se perder na dança. Porém sua vida dá um reviravolta quando ela é reconhecida por Isuzu, a dona do cabaret, que reconhece seu talento e a introduz no mundo noturno. Mas ao se tornar uma bailarina profissional ela deseja superar desafios muito maiores e incentivada pelas seus colegas, Subaru, entra em uma competição de dança internacional, para competir pelo reconhecimento e uma bolsa de estudos na companhia de balé que ela quiser, das escolas mais importantes do mundo. Subaru, e seus colegas logo descobrem que competem por algo mais importante que o prêmio e as provas de amizade, traição e autoestima começam a surgir. Pouco a pouco as jovens aprendem cada vez mais sobre si mesmas, como bailarinas, como pessoas e como amigas.

08- "Cisne Negro" (Black Swan - 2010) EUA - Direção: Darren Aronofsky 

Beth MacIntyre (Winona Ryder), a primeira bailarina de uma companhia, está prestes a se aposentar. O posto fica com Nina (Natalie Portman), mas ela possui sérios problemas pessoais, especialmente com sua mãe (Barbara Hershey). Pressionada por Thomas Leroy (Vincent Cassel), um exigente diretor artístico, ela passa a enxergar uma concorrência desleal vindo de suas colegas, em especial Lilly (Mila Kunis). Em meio a tudo isso, busca a perfeição nos ensaios para o maior desafio de sua carreira: interpretar a Rainha Cisne em uma adaptação de "O Lago dos Cisnes".

07- "Ensaio" (2013) Brasil - Direção: Tania Lamarca

Eva (Lavínia Bizzotto) é uma dançarina que sonha em dançar a história de Anita Garibaldi. Uma dia surge a oportunidade para que seu sonho se torne realidade, mas uma paixão secreta por seu parceiro de dança pode atrapalhar as coisas.

06- "O Dançarino do Deserto" (Desert Dancer - 2014) Reino Unido/Emirados Árabes/Marrocos/Romênia - Direção: Richard Raymond

Afshin Ghaffarian (Reece Ritchie) é um iraniano rebelde que desafia as leis e ignora o clima constantemente tenso fazendo aquilo que mais gosta: dançar. Ele forma uma companhia clandestina com amigos próximos e ensaia em casa assistindo vídeos de Michael Jackson, Pina Bausch e Gene Kelly na internet. Como dançar em público é proibido no país, ele planeja uma performance do grupo no meio do deserto.

05- "The Fits" (2016) EUA - Direção: Anna Rose Holmer

Toni (Royalty Hightower), tem 11 anos de idade e sua rotina se resume a treinar boxe junto de seu irmão que também cuida do ginásio, constantemente ela está em meio aos rapazes, mas Toni ao visualizar as aulas de dança das meninas que se preparam para uma competição se apaixona pela confiança e força dos movimentos, não demora e ela entra no grupo, porém não é muito aceita e desde antes era motivo de risos por estar dentro do mundo masculino, então se esforça ao máximo para aprender os passos e fazer parte do grupo, o desejo de ser aceita vem com outras descobertas e transformações. "The Fits" é um filme independente com atrizes amadoras da comunidade local, o  destaque são as cenas de dança tão enérgicas e que fazem um elo magnífico com o despertar e as sensações que advém disso. Saiba+

04- "Climax" (2018) França - Direção: Gaspar Noé

Nos anos 90, um grupo de dançarinos urbanos se reúnem em um isolado internato, localizado no coração de uma floresta, para um importante ensaio. Ao fazerem uma última festa de comemoração, eles notam a atmosfera mudando e percebem que foram drogados quando uma estranha loucura toma conta deles. Sem saberem o por quê ou por quem, os jovens mergulham num turbilhão de paranoia e psicose. Enquanto para uns, parece o paraíso, para outros parece uma descida ao inferno. Saiba+

03- "Girl" (2018) Bélgica - Direção: Lukas Dhont

Lara (Victor Polster) é uma jovem menina de quinze anos, seu maior sonho é tornar-se uma bailarina profissional e, com a ajuda do pai, ela busca uma nova escola de dança para desenvolver sua técnica. No entanto, a menina encontra dificuldades para adaptar-se aos movimentos executados nas aulas por conta de sua estrutura óssea e muscular, já que Lara nasceu no corpo de um menino. Inspirado por um artigo contando a história da bailarina Nora Monsecour, o cineasta teve a intenção de enfatizar não os vilões, como o preconceito e a não-aceitação da família e de pessoas a sua volta, mas a gama de sentimentos que compõem a personagem, como o ódio do próprio corpo e a guerra que trava dentro de si própria, mas em nenhum momento se vitimizando ou encarando a sociedade negativamente, o que lhe dói é o que sente em relação a si mesma. É doloroso, real, mas exibe uma beleza em cada detalhe, o desabrochar da protagonista é lento e cheio de sofrimento reprimido e, por isso, o seu desfecho é tão libertador e esperançoso. Saiba+

02- "E Então Nós Dançamos" (And Then We Danced - 2019) Geórgia/França/Suécia - Direção: Levan Akin

Merab (Levan Gelbakhiani) é bailarino do National Georgian Ensemble desde a infância. No auge de sua carreira, Merab precisa lidar com a chegada do carismático Irakli (Bachi Valishvili), um talentoso dançarino que se torna seu principal rival e, também, seu amor secreto. Em um cenário conservador e hostil, Merab enfrenta um dilema que divide seu sonho e sua nova paixão.

01- "O Corvo Branco" (The White Crow - 2018) Reino Unido/França/Sérvia - Direção: Ralph Fiennes

Rudolf Nureyev foi um dos mais importantes bailarinos do século XX, destacando-se por ter transformado o papel da figura masculina na dança, até então limitada ao suporte das bailarinas. Nascido na União Soviética, a 17 de Março de 1938, Nureyev viria a evadir-se para o Ocidente em 1961, onde veio a alcançar uma carreira fulgurante. Dançou em alguns dos mais importantes palcos do mundo, que dividiu com grandes bailarinas, como Margot Fonteyn, Eva Evdokimova ou Veronica Tennant. Já em 1983, foi convidado para diretor da prestigiada escola Ballet da Ópera de Paris.

Bônus:

Série: "Flesh and Bone" (2015) EUA  

"Flesh and Bone" (2015) do canal Starz, criada por Moira Walley-Beckett, roteirista de primeira, alguns de seus trabalhos inclui "Breaking Bad" e "Anne with an E". Esta série sombria retrata as entranhas do mundo do balé e prometia ser uma inovação, mas, infelizmente, não vingou e se tornou uma minissérie de apenas 8 episódios. É uma história intrigante e perturbadora que trabalha em cima das obsessões. A personagem central, Claire Robbins (Sarah Hay) busca se tornar uma bailarina de sucesso, para isso foge de Pittsburgh para NY e logo na primeira audição adentra na prestigiada academia de Ballet de NY, mas a rapidez com que tudo acontece, sua ascensão dentro do corpo de balé junto a problemas pessoais e emocionais torna tudo muito inquietante."Flesh and Bone" foi concebida por pessoas que entendem do assunto, e os atores, todos que estão no corpo de balé são de fato bailarinos, a protagonista Sarah Hay, atualmente é solista do Ballet Semperoper em Dresden, na Alemanha - sua primeira atuação foi no filme "Cisne Negro" em 2010. A ex-bailarina Irina Dvorovenko (American Ballet Theatre) que interpreta Kiira, a mais velha, que já está numa fase complicada, porém a mais profissional e a única que Paul respeita, ela tem prestígio, mas devido a lesões e o uso de drogas para amortecer a dor sofre pressão para parar e enfim pensar na vida particular, a chegada de Claire é um baita agravante nisto tudo. Outro excepcional bailarino é Sascha Radetsky (American Ballet Theatre) que dá vida a Ross, ele é a perfeição, seus movimentos hipnotizam. Saiba+