Melhores Séries Vistas na Quarentena

                

Segue uma pequena lista das séries que mais gostei de assistir nessa quarentena, dificilmente me prendo a séries e essas realmente me surpreenderam em todos os quesitos. Confira:

07- "The New Pope" (2020) Itália

Nem só de pão vive o homem e o mundo do papado moderno é um exemplo disto. Entre os benefícios e as responsabilidades, o papa se torna um exemplo para muitas pessoas, mas ser o líder mundial da Igreja Católica tem o seu preço. Série impecável, roteiro ácido, irônico, reflexivo, provocativo, expõe os bastidores do vaticano misturados a conflitos internos dos personagens de maneira genial, Paolo Sorrentino traz elegância tanto na estética quanto na narrativa. "The New Pope" é considerada uma sequência indireta de "The Young Pope".

06- "After Life" - 2ª Temporada (2020) UK

Tony ainda luta contra o terrível sofrimento de ter perdido a companheira. Ainda assim, ele tenta ser mais amigável com as pessoas ao redor. Cada uma delas lida com seus próprios problemas, que estão para aumentar agora que o jornal corre o risco de fechar. Escrita, produzida, dirigida e protagonizada por um dos comediantes britânicos mais aclamados, Ricky Gervais, conta com seis episódios de aproximadamente 30 minutos e com simplicidade une temas densos, como o luto, o sofrimento e o mau humor com a comédia. Possui momentos bem tristes e que geram reflexões potentes de nossa própria vida, sobre o como a enxergamos e o como lidamos com a dor que nos aflige, a capacidade de ver o quanto temos de bom é pequena, pois a tendência é sempre pender para o lado negativo e aí desprezamos qualquer oportunidade de alegria e mudança. Dissertar sobre essas questões pode parecer clichê, então é preciso assisti-la para compreender toda a mescla interessante de sentimentos, pois a sua abordagem eleva a importância e o significado dessas reflexões e a experiência termina sendo encantadora e emocionante. Saiba+

05- "Nada Ortodoxa" (Unorthodox - 2020) Alemanha/EUA

Na intenção de escapar do casamento arranjado por seus pais em Nova York, Esther Shapiro (Shira Haas), uma jovem judia de 19 anos, resolve fugir para Berlim e começar uma nova vida. No novo país, ela passa a explorar a própria identidade e sexualidade para além dos valores religiosos com os quais cresceu. A história é inspirada no best-seller "Unorthodox: The Scandalous Rejection of My Hasidic Roots", de Deborah Feldman, sobre a fuga de uma jovem judia de uma seita religiosa. "Nada Ortodoxa" (2020) é uma minissérie alemã de quatro episódios dirigida por Maria Schrader e traz uma impressionante e libertadora história, reflete sobre o ultraconservadorismo da religião judaica, mas demonstra respeito às heranças culturais permeando com boas doses de conhecimento. Saiba+

04- "Flagrantes de Família" - 1 e 2ª Temporada (Business Family - 2019-2020) França

Com a França prestes a legalizar a venda da maconha, o quebrado Joseph convence a família e os amigos a transformar o açougue kosher de seu pai na primeira loja da erva do país. Série gostosa de assistir, para descansar e viajar nas ideias com seu humor que envolve e seus personagens cativantes, a história é maluca e leva para situações cada vez mais surreais, garante muitas gargalhadas!

03- "Boca a Boca" (2020) Brasil

Em uma cidade pecuarista do interior, adolescentes entram em pânico quando são ameaçados por um surto epidêmico causado por uma infecção contagiosa transmitida pelo beijo. Em uma trama contemporânea e misteriosa, a série retrata os desejos de uma juventude conectada em uma realidade física repleta de medo e desconfiança. Série nacional surpreendente e bem criativa, a estética é perfeita, envolve muito e intriga até o último minuto, realmente uma série que necessita de uma segunda temporada. 

02- "True Detective" - 1ª Temporada (2014) EUA

A história é narrada por diferentes perspectivas. Ela acompanha as investigações de um crime que teria sido cometido por um assassino em série. O caso é investigado pelos detetives Rust Cohle e Martin Hart em 1995, na Louisiana. Dezessete anos depois, o caso é reaberto e os próprios detetives passam a ser questionados pela polícia, que ainda tentam prender o mesmo criminoso. Passado e presente serão apresentados em paralelo. Série com um ritmo impecável, narrativa intrigante e personagens marcantes, trilha sonora, estética e roteiro potentes e mesmo com algumas coisas ali em seu final que não curti a série é com certeza uma das mais incríveis já produzidas, Matthew McConaughey é monumental!

01- "O Gambito da Rainha" (The Queen’s Gambit - 2020) EUA

Conta a história de Beth Harmon (Anya Taylor-Joy), uma menina órfã que se revela um prodígio do xadrez. Mas agora, aos 22 anos, ela precisa enfrentar seu vício para conseguir se tornar a maior jogadora do mundo. E quanto mais Beth aprimora suas habilidades no tabuleiro, mais a ideia de uma fuga lhe parece tentadora. Baseada no romance "The Queen's Gambit", de Walter Tevis, a série é redondinha, não tem como não se envolver com a história e sua personagem tão forte e ao mesmo tempo tão vulnerável com seus conflitos, vícios e a obsessão pelo xadrez. Vale ressaltar o mérito da série ao fazer os espectadores se interessarem mais pelo xadrez. Sem defeitos!

Menção: 

"Cidade dos Mortos" (To the Lake/Epidemiya - 2019) Rússia

Após um vírus desconhecido infectar toda a cidade de Moscou, Sergey (Kirill Käro), há anos morando fora, retorna para resgatar a ex-mulher e o filho. Agora, eles precisam deixar o passado para trás e embarcar numa longa e perigosa jornada rumo ao norte. Série interessante ao abordar uma pandemia pela visão russa e por se passar no frio congelante, alguns clichês são utilizados e acaba descambando para algo novelesco, mas mesmo assim é uma ótima pedida para quem curte histórias de sobrevivência e quer se livrar um pouco da ótica dos americanos sobre o caos, por exemplo, o niilismo e a antipatia dos personagens. É obrigatório uma segunda temporada!

Melhores Filmes Vistos na Quarentena

Segue alguns filmes que amei assistir nessa quarentena, obras que me fizeram sorrir, chorar e refletir muito, enfim ótimas companhias. Recomendo sem receio. Confira:

15 - "Elvira - Te Daria Minha Vida, mas a Estou Usando" (Elvira - Te Daría Mi Vida, pero la Estoy Usando - 2015) México

Uma noite, Gustavo, marido de Elvira, sai para comprar cigarros e nunca retorna. Elvira, 40 anos, mãe de dois filhos, começa uma busca incessante pelo amor de sua vida. As pistas a leva à conclusão de que seu marido manteve um relacionamento secreto. A infeliz descoberta não a impede de seguir tentando encontrar seu marido. Um filme mexicano de dramédia bastante agradável mesmo que bandeando para um lado mais ácido da comédia, foge do estilo convencional do gênero e traz vigor e frescor para alguns clichês muito bem utilizados, os aprimora e dosa com muita perspicácia o desespero, a fluidez e a transformação da protagonista. Saiba+

14- "Ninguém Sabe que Estou Aqui" (Nadie Sabe que Estoy Aquí - 2020) Chile

Memo (Jorge Garcia), mora em uma remota fazenda de ovelhas no Chile e esconde sua linda voz do mundo. Traumatizado por acontecimentos do passado, ele vive de maneira solitária, até que uma mulher lhe oferece a chance de encontrar a paz que tanto procura. Belíssimo filme que mexe bastante com nossa sensibilidade, contém cenas poéticas e memoráveis, além da interpretação visceral de maneira contida de Jorge Garcia.

13- "Dias Sem Fim" (All Day and a Night - 2020) EUA

Um jovem (Ashton Sanders) passa seus primeiros dias na cadeia refletindo sobre os motivos, pistas e sinais que o levariam a ser um criminoso, desde sua vida adulta até os primórdios de sua juventude. Um filme necessário que retrata uma realidade pesada, onde o sistema esmaga e condiciona o jovem pobre e negro a entrar para o mundo do crime, no que acaba se tornando um círculo vicioso, reflete com crueza uma vida que muitos preferem não ver ou que acreditam ter outras alternativas e escolhas.

12- "Macabro" (2019) Brasil

Na década de 90, dois irmãos são acusados de assassinarem oito mulheres, um homem e uma criança de forma brutal na região da Serra dos Órgãos. Na cola dos suspeitos, o sargento Téo percebe que o julgamento da imprensa, polícia e sociedade local é fundamentalmente racista, e começa a ter dúvidas sobre a condenação de um deles. Baseado em uma história real, o filme é uma obra de ficção sobre o famoso caso dos "Irmãos Necrófilos". O filme possui um clima sombrio, prima pelo suspense bem forte e garante uma experiência perturbadora, a história por ser verdadeira gera frio na espinha, além do visual ser fantástico!

11- "Calm With Horses" (2019) UK

Na zona rural da Irlanda o ex-boxeador Douglas 'Arm' Armstrong torna-se defensor da família Devers, enquanto tenta ser um bom pai para seu filho autista de cinco anos, Jack. Dividido entre essas duas famílias, pedem a Arm que mate pela primeira vez, e sua tentativa de fazer a coisa certa põe em perigo a todos que ele ama. Filme surpreendente, tenso e violento somos arrebatados pelas interpretações seguras e pela história enxuta.

10- "A Escolhida" (Antebellum - 2020) EUA

Éden (Janelle Monáe) está presa em uma fazenda escravocrata onde é oprimida, maltratada e obrigada a trabalhar. Em determinado momento, sua realidade se mistura à de Veronica Henley (Janelle Monáe), uma célebre escritora que irá se deparar com um grande mistério que a fará se questionar sobre seu passado, presente e futuro, antes que seja tarde demais. O filme pode ter seus defeitos e clichês, mas é inegável a potência de sua proposta e o quão necessária é.

09- "O Que Ficou Para Trás" (His House - 2020) UK

Um casal de refugiados faz uma fuga angustiante do Sudão do Sul, devastado pela guerra, lutando para se ajustar à sua nova vida em uma cidade inglesa. O que eles não contavam é que essa cidade possui um terrível mal escondido sob a superfície, esperando apenas o momento certo para ascender. Terror psicológico metafórico e intenso, sua carga dramática é potente e nos leva junto com os personagens, uma ótima e interessante surpresa que mescla crítica social com o sobrenatural. 

08- "Lindinhas" (Mignonnes - 2020) França

Amy (Fathia Youssouf) é uma menina de 11 anos que vive em Paris com sua família de origem senegalesa. Quando, procurando compreender qual é o seu lugar no mundo e cada vez mais consciente de sua feminilidade em amadurecimento, ela entra para um grupo de dança da escola chamado "Lindinhas", a menina acaba entrando em conflito com os valores tradicionais de sua família. O filme retrata pelo olhar feminino a realidade de pré-adolescentes seja em qualquer parte do mundo, as complexidades, a repressão, o bullying, a feminilidade aflorando, a fase em que se inicia uma maturidade mental e física, o acesso a conteúdos sensuais e sexuais na internet, a religião e o meio em que se vive, tudo isso é explorado e gera bastante desconforto, mas a polêmica gerada em torno do filme não passa de hipocrisia, é só olhar ao redor e observar. O filme é um alerta à maneira que se age e conversa com os filhos, pois repreender causa ainda mais pulsão e o resultado é sempre sombrio e permeado de insinceridades.

07- "The Night Clerk" (2020) EUA

Bart Bromley (Tye Sheridan) é um inteligente funcionário noturno de um hotel que está no espectro do autismo, e que utiliza câmeras para gravar os hóspedes numa tentativa de estudar o comportamento humano e melhorar suas habilidades sociais. No entanto, quando uma mulher é assassinada no hotel, Bromley se torna o principal suspeito. Durante as investigações ele se aproxima de uma hóspede chamada Andrea (Ana de Armas), e percebe que precisa capturar o assassino para que ela não se torne sua próxima vítima. Vale muito a pena pela maravilhosa interpretação de Tye Sheridan, o desenvolvimento é interessante e captura nossa atenção, sem dúvidas um filme fora da curva e que agradará quem curte personagens estranhos."Tudo bem?"

"Essa é uma pergunta muito complexa"

06- "Queen & Slim" (2020) EUA

Enquanto estão juntos em um primeiro encontro em Ohio, Queen (Jodie Turner-Smith) e Slim (Daniel Kaluuya), um casal negro, são detidos por uma pequena infração de trânsito. A situação se agrava, com resultados repentinos e trágicos, quando Slim mata o policial em legítima defesa. Aterrorizados e com medo da destruição de suas vidas pessoais e profissionais, são forçados a fugir. Mas o incidente é registrado em vídeo e viraliza na internet, e o casal involuntariamente se torna um símbolo de trauma, terror, pesar e dor para pessoas de todo o país. Um filme cheio de camadas, mas que vai certeiro na crítica sobre o racismo e o genocídio do povo negro, além do visual estonteante e interpretações incríveis. 

05- "Os Miseráveis" (Les Misérables - 2020) França

Stéphane (Damien Bonnard) é um jovem que acaba de se mudar para Montfermeil e se junta ao esquadrão anti-crime da comuna. Colocado no mesmo time de Chris (Alexis Manenti) e Gwada (Djibril Zonga), dois homens de métodos pouco convencionais, ele logo se vê envolvido na tensão entre as diferentes gangues do local. Um filme que pulsa, orgânico ao retratar um outro lado de Paris, onde a pluralidade cultural e social domina junto com os descasos e as injustiças, a complexidade é enorme e vemos oprimidos sendo coniventes com opressores e disputas entre iguais, a crueza do caos nos é mostrada e enfim a fúria vem através da revolução dos oprimidos. "Meus amigos, nunca digam que há plantas más ou homens maus. O que há são maus cultivadores"

04- "Desaparecimento" (Napadid Shodan - 2017) Irã

Em uma noite fria de inverno em Teerã, dois jovens amantes se deparam com um problema sério, e eles têm apenas algumas horas para encontrar uma solução. Eles vão de hospital em hospital buscando ajuda, mas nenhuma das autoridades do hospital admitirá a jovem para lhe fornecer a atenção médica que ela precisa desesperadamente. Enquanto eles tentam encontrar uma maneira de parar a hemorragia da mulher, eles devem ocultar o que está acontecendo com seus pais. Além disso, seu relacionamento enfrenta uma crise. Uma obra que exibe uma pulsante e tensa realidade, acompanhamos atordoados a jornada angustiante de um jovem casal em busca de socorro médico pela madrugada fria e vazia em Teerã, são diversos os questionamentos e as dúvidas que perpassam na mente deles, retrata a repressão e o medo ultrapassando os limites chegando ao ponto de colocar a própria vida em risco. É uma experiência desesperadora e segue-se dessa forma até o último segundo do filme. Saiba+

03- "Você Não Estava Aqui" (Sorry We Missed You - 2019) UK/Bélgica/França

Após a crise financeira de 2008, Ricky e sua família se encontram em situação financeira precária. Ele decide adquirir uma pequena van, na intenção de trabalhar com entregas, enquanto sua esposa luta para manter a profissão de cuidadora. No entanto, o trabalho informal não traz a recompensa prometida, e aos poucos os membros da família passam a ser jogados uns contra os outros. Filme brutalmente real e devastador, drama do cotidiano de um trabalhador informal que vê pouco a pouco sua vida ruir, um retrato atual, cru e super necessário para entender melhor o funcionamento cruel do capitalismo.

02- "Rede de Ódio" (Hejter - 2020) Polônia

Tomek é obcecado por Gabi, e sua rica família. Depois de ser expulso da faculdade de direito por plágio, ele consegue um emprego em uma agência de marketing e é encarregado de destruir a reputação de um político liberal. Atual e realista expõe a polarização política e os maniqueísmos políticos através das redes sociais, principalmente com fake news, a mente perturbada e obcecada de um rapaz que usa da tecnologia para transformar o meio de um jeito completamente doentio, as motivações e seus objetivos obscuros são alinhados com o conservadorismo que ronda o mundo todo. 

01- "Corpus Christi" (Boze Cialo - 2019) Polônia

Baseado em fatos reais. Daniel se torna muito religioso enquanto está sendo mantido em um centro de detenção juvenil. Depois de deixar a instalação, ele acaba em uma pequena cidade, onde faz amizade com um clérigo local. Durante a ausência inesperada do novo amigo, Daniel fica sacerdote e introduz alguns ensinamentos controversos. Logo, sua situação se torna ainda mais complicada quando pessoas de seu passado visitam a cidade. Um filme potente que retrata a dualidade da fé e a hipocrisia religiosa, a concepção cristã do personagem que é considerado torto pela sociedade e toma atitudes controversas exemplifica que a fé e a motivação para ajudar não vem da superfície e da estética em se manter digno perante os outros, mas uma vocação profunda e um entendimento de seus próprios conflitos.

Embalos da Quarentena >>> Álbuns mais Ouvidos

Segue alguns álbuns que escutei durante a quarentena e que me ajudaram demais a encarar esse período tão confuso. Confira:

07- Whoopie Cat - Whoopie Cat (2016) Austrália

Whoopie Cat é uma banda australiana de blues rock que traz uma sonoridade refrescante e harmoniosa renovando os ares do rock'n roll, um disco delicioso, cujo vocal e os ótimos solos de guitarra se sobressaem. Intenso e sexy o marcante EP homônimo lançado em 2016 fez minha cabeça nessa quarentena e me apresentou uma banda impecável, o último álbum lançado foi em 2018, intitulado "Illusion of Choice".  >>>Álbum Completo<<<

06- Black Pistol Fire - Deadbeat Graffiti (2017) Canadá

Black Pistol Fire é um duo canadense formado em 2011 composto por Kevin McKeown na guitarra e vocal e Eric Owen na bateria, foram inspirados pelo blues, R&B e grandes nomes do rock, como Led Zeppelin, Chuck Berry, Nirvana, Buddy Holly e Muddy Waters. Um rock garagem á la anos 70 potente e marcante com toques de blues e punk, fazem um som direto e sem grandes artifícios, porém com imenso talento e trazendo o que o rock tem de melhor. Me apaixonei em especial pela música "Speak of the Devil" e em seguida pelo álbum todo intitulado Deadbeat Graffiti.

05- Catnapp - Break (2019) Alemanha

Catnapp é o nome artístico de Amparo Battaglia, cantora e produtora argentina, mas que mora em Berlim desde 2015, seu som underground passeia por muitos estilos, gêneros e possui elementos excêntricos e modernos, essa miscelânea interessante está potencialmente evidenciada no álbum "Break". Esse ótimo achado foi por conta da minissérie "Nada Ortodoxa", que inclusive teve a aparição de Catnapp em uma apresentação numa boate. Baita som!

04- Kaleida - Odyssey (2020) Reino Unido

Kaleida é uma dupla inglesa de electropop formada em 2013 pela vocalista Christina Wood e a tecladista Cicely Goulder, o EP "Think" lançado em 2015 é um chamariz perfeito para conhecer mais dessa sonoridade, que aliás está presente no filme "John Wick", na marcante cena da boate, MEMORÁVEL! "Odyssey" lançado esse ano traz um som delicioso que passeia pelo etéreo e o eletrônico, o nostálgico e o moderno, o íntimo e o sexy. 

03- Letrux - Em Noite de Climão (2017) Brasil

Letrux é o nome artístico de Letícia Pinheiro de Novaes, atriz, escritora, cantora, compositora e instrumentista brasileira. Fez parte da banda Letuce que chegou ao fim em 2016, desse modo surgiu Letrux e seu maravilhoso disco solo chamado "Em Noite de Climão", recheado de histórias e experiências que te fazem sentir e dançar, um pop de estilo único com melodias atraentes e que impregnam. >>>Álbum Completo<<<

02- Hot e Oreia - Rap de Massagem (2019) Brasil

Hot e Oreia é uma duo de rap/trap de Minas Gerais formada por Mario Apocalypse do Nascimento e Gustavo Rafael Aguiar. Em suas músicas há humor e política, batidas eletrônicas e vocais fluídos, destacam-se na construção da estrutura de suas faixas que, de certa forma, remetem à dramaturgia teatral pelo tom tragicômico. Improvisos provocativos, estilo nada convencional se sobressaem pelo som criativo, autoral e bem-humorado, tudo isso rodeado por críticas contundentes, o álbum contém 9 faixas, tendo 5 participações: Djonga, Rafael Fantini, Luedji Luna, Luiz Gabriel Lopes, e Marina Sena. Grande achado dessa quarentena, a dupla é sensacional e desconstroem o cenário sisudo do rap. >>>Álbum Completo<<<

01- Black Alien - Abaixo de Zero: Hello Hell (2019) Brasil

Black Alien, um dos artistas mais importantes da história do rap nacional nos presenteia com um álbum grandioso, letras sarcásticas, certeiras e sóbrias que expõem a sua própria sobriedade, sua batalha interna e o seu enfrentamento com a vida, são letras fortes, melancólicas, mas extremamente sinceras e carregadas de genialidade, além claro das batidas e dos belos arranjos, incluindo solos de sax, claramente sem defeitos, um álbum para se carregar para vida toda. Spotify acertou na recomendação! >>>Álbum Completo<<<

Arkansas / The Gentlemen (Magnatas do Crime)

Segue dois filmes que tratam de um tema em comum, o tráfico de drogas, mas que são construídos de forma única, os dois com seus diferenciais são sem dúvidas exemplares maravilhosos que merecem mais reconhecimento. Confira:

"Arkansas" (2020) marca a estreia na direção do comediante Clark Duke, que também corroteirizou e atuou no longa, é uma história que vai ligando os pontos aos poucos, dividida em cinco capítulos acompanhamos a ascensão dos personagens no tráfico de drogas no sul dos EUA, que assim como o narrador e protagonista do filme revela não é tão organizado e que não existe códigos de honra igual a mafia italiana e mexicana.

Kyle (Liam Hemsworth) e Swin (Clark Duke) entram por acaso no tráfico de drogas. Eles trabalham num esquema de sucesso no sul dos Estados Unidos, recebendo ordens de Frog (Vince Vaughn), um chefe que nunca encontraram pessoalmente. Quando uma das entregas leva a um assassinato involuntário, os dois precisam se proteger das represálias que virão.

Tudo começa quando a dupla conhece Bright (John Malkovich), o chefe deles em Arkansas, mas acaba acontecendo um mal-entendido e os dois decidem agir por conta própria alavancando o negócio, daí a trama vai nos colocando a par da vida de Frog, desde a sua entrada no tráfico até o momento em que se põe como o mandante de tudo, o interessante é a maneira que esses personagens se conectam em um emaranhado de situações perigosas, mas o que deixa ainda mais enérgico é o como cada um encara, Kyle, nosso narrador é um homem frio e que diz não ser ambicioso, no decorrer vemos ele lidar com uma possível transformação onde a falta de lealdade e a ganância são o caminho mais fácil, já Swim com seus trejeitos engraçados beirando ao caricato traz um certo respiro para a rotina deles que é permeada de tensão e violência. O humor cínico e as pequenas reviravoltas dão ao longa uma característica única e que surpreende muito em relação ao tema tráfico de drogas.

"Arkansas" é um exemplar que mescla cinismo, violência e apesar de ter bastante energia caminha num ritmo mais lento, seu clima introspectivo é justamente o que gera o magnetismo e aflição. Ótimo!

"Magnatas do Crime" (2019) escrito e dirigido por Guy Ritchie (Snatch: Porcos e Diamantes - 2000) é um filme que chama a atenção de primeira pelo elenco, um show de atuações que ganhamos enquanto viajamos pela ousada trama, o jeito enérgico e envolvente do diretor dá as caras novamente e que primor de narrativa que mescla sensações diversas em menos de um minuto. 

O norte-americano Mickey Pearson (Matthew McConaughey) chega a Londres decidido a vender o seu negócio milionário e viver despreocupadamente de rendimentos, ao lado de Rosalind (Michelle Dockery), a sua belíssima esposa. Contudo, por ser bastante cobiçado e estar relacionado com drogas ilegais, o negócio em questão vai envolver criminosos de toda a espécie e grau, desencadeando intrigas, chantagens, conspirações e assassinatos. 

É um filme de gângster estiloso, super elegante e recheado de tramas fascinantes, os personagens são excêntricos e geram antipatia, principalmente Mickey, desprezível até o âmago. Acompanhamos uma bela introdução que se revelará em determinado ponto em suas inúmeras reviravoltas doidas, mas temos como fio condutor Fletcher (Hugh Grant), um jornalista que deseja chantagear Mickey e seu capanga Ray (Charlie Hunnam), Mickey está vendendo sua secreta e moderna plantação a Matthew (Jeremy Strong), que não está satisfeito com o preço, nesse meio entra uma quadrilha de chineses e o jogo entre eles fica confuso, onde um tenta dar um passo a frente pensando estar dando uma jogada de mestre, só que este já pensou nesta cartada e está mais a frente ainda, além de que muitas situações são essencialmente sorte. Para completar Ray conta com a ajuda do treinador de boxe interpretado por Colin Farrell, que diz não se envolver em questões criminosas, porém executa os pedidos de Ray, aleatoriamente termina por completar esse time de malucos. Sarcástico, violento, repleto de viradas com diálogos inteligentes e sacadas diferenciadas, cenas de ações vibrantes, além da trilha sonora que é simplesmente a perfeição! 

"Magnatas do Crime" é uma obra estilosa, ácida e que trapaceia, feita com asseio em seus mínimos detalhes, como o figurino e acessórios dos personagens que ajudam a criar personalidades marcantes e delinear traços específicos, além dos prazerosos jogos de diálogos intricados e o desencadeamento das ações que é o que conduzem realmente a história. Baita filme, um dos melhores do ano!

A Garota Viciada (Sarah T: Portrait of a Teenage Alcoholic)

"A Garota Viciada" (1975) dirigido por Richard Donner (A Profecia - 1976, Os Goonies - 1985) é um filme raro feito para a televisão estrelado por Linda Blair, a Regan do icônico filme "O Exorcista" (1973).

Baseado na história real de Sarah Travis, uma menina de 15 anos que começou a viciar-se no álcool quando sentiu dificuldades em se adaptar a nova vida com a mãe Jean e o padrasto, após o divórcio dos pais, e também teve problemas com a nova vizinhança e a nova escola. Rejeitada pelos colegas Sarah passou a beber cada vez mais tornando-se uma dipsomaníaca. 
O filme é um intenso retrato do alcoolismo na infância e adolescência, acompanhamos a trajetória de Sarah que sente dificuldade para adaptar-se a uma nova rotina após o divórcio dos pais, deslocada e tímida a mãe força a menina a ter amigos e o sentimento de inadequação e solidão dá margem para que ela se interesse por querer fugir da realidade, o álcool lhe propicia isso e tudo se inicia numa festa dentro de sua própria casa em meio aos adultos tomando uísque e outros destilados, a facilidade em obter as garrafas a faz ainda mais ter vontade, a sensação lhe satisfaz e daí para frente começa a esconder bebidas em seu armário do quarto e da escola, ninguém percebe a sua mudança, mas Sarah fica mais solta e aceita a ir numa festa por intermédio da mãe com o galã da escola Ken Newkirk (Mark Hamill - o eterno Luke Skywalker), lá não demora para beber e impressiona o rapaz pela quantidade de bebida que toma, isso a faz ficar completamente fora de si e Ken a leva para casa, a mãe fica brava com a situação e culpa Ken e mais tarde quando tudo está incontrolável o culpam por viciá-la, mas eles não querem enxergar a verdade e tão pouco creem que ela está caindo num abismo, Sarah também não compreende que está doente, só que mais adiante quando chega ao ponto de colocar a sua vida em risco e também a dos outros o médico lhe aconselha a ir num grupo de A.A., e assim percebe o como é difícil olhar para si e se dar conta que está doente, não é simples e para uma adolescente é extremamente perturbador, aliás o filme mostra crianças viciadas dando depoimentos fortes de como se aproximaram da bebida, e quase sempre foram vendo os pais bebendo. A história retrata com realismo algo que é mais comum do que se imagina, a depressão na infância, o sentimento de inadequação e a necessidade de fuga aliada a obtenção fácil do álcool.

Linda Blair é uma potência em cena, para quem só a conhece pelo filme de horror "O Exorcista", vale a pena dar uma conferida em "A Garota Viciada", que nos coloca diante de uma situação pouco comentada, retrata com seriedade a derrocada que um vício causa, desde as primeiras sensações de prazer, as mudanças que causam no humor, na transformação da personalidade para algo que a pessoa pensa ser melhor, e então os efeitos colaterais, as dores físicas e emocionais. São poucas as obras que acertam o tom dentro desse tema e esse é um ótimo exemplar que, sem dúvidas, deveria ser mais conhecido. Uma joia, um clássico perdido que certamente vale o esforço da procura. 

15 Filmes Sobre Dança

Segue 15 filmes que retratam o universo apaixonante e também sacrificante da dança, observamos toda a dedicação, o empenho, os obstáculos, a dor, a inspiração e a transformação proporcionada pelos movimentos e conhecimentos em suas mais variadas formas e estilos. Confira:

15- Trilogia Flamenca de Carlos Saura: 

"Bodas de Sangue" (Bodas de Sangre - 1981) - "Carmen" (1983) - "Amor Bruxo" (El Amor Brujo - 1986) Espanha

Bodas de Sangue: Antonio Gades é responsável por uma companhia de dança que está por realizar uma adaptação de uma obra de Federico García Lorca. Os ensaios, entretanto, revelarão situações mais importantes que a própria apresentação final.

Carmen: Uma trupe de dançarinos de flamenco estão ensaiando uma nova apresentação. Antonio, o coreógrafo da equipe se apaixona por Carmen, a bailarina principal - tirando o foco do resultado final.

Amor Bruxo: Em uma aldeia cigana, os pais de Candela e José conduzem uma cerimônia onde ligam os destinos de seus filhos um ao outro. Crescidos, eles se casam. José, porém, mantem um relacionamento com uma amante. Em um de seus encontros, ele sofre um acidente e morre. Carmelo, que sabe de toda a verdade, é um rapaz que sempre amou Candela - mas que foi preso injustamente. Ao sair da prisão procura a moça para se declarar. Entretanto, ele descobre que ela está amaldiçoada à ficar ligada ao espírito de seu falecido marido para a eternidade.

14- "Billy Elliot" (1999) Reino Unido - Direção: Stephen Daldry

Billy Elliot (Jamie Bell) é um garoto de 11 anos que vive numa pequena cidade da Inglaterra, onde o principal meio de sustento são as minas da cidade. Obrigado pelo pai a treinar boxe, Billy fica fascinado com a magia do balé, ao qual tem contato através de aulas de dança clássica que são realizadas na mesma academia onde pratica boxe. Incentivado pela professora de balé (Julie Walters), que vê em Billy um talento nato para a dança, ele resolve então pendurar as luvas de boxe e se dedicar de corpo e alma mesmo tendo que enfrentar a contrariedade de seu irmão e seu pai com a sua nova atividade.

13- "De Corpo e Alma" (The Company - 2003) EUA/Alemanha - Direção: Robert Altman

Ry (Neve Campbell) é uma bailarina de grande talento, que se dedica como poucas ao balé. Porém ela entra em conflito com sua própria carreira logo após se tornar a principal estrela de uma conceituada companhia.

12- "Vanaja" (2006) Índia - Direção: Rajnesh Domalpalli

Vanaja, a filha de 15 anos de um pescador com dificuldades financeiras vai trabalhar na casa da senhoria local na esperança de aprender a dança Kuchipudi. Tudo corre bem, mas quando o filho da proprietária retorna dos EUA, começa uma química sexual inocente que se torna complicada, terminando em um estupro. Situada no sul da Índia rural, um lugar onde as barreiras sociais são construídas mais forte do que as antigas muralhas do forte, o filme explora o abismo que divide as classes e como uma jovem se esforça para atingir a maioridade. A cultura rica e profunda é exposta por meio das músicas e a dança Kuchipudi, tão clássica e espiritual, também exibe como crítica a questão das castas, religião e poder, que infelizmente ainda faz parte de muitas regiões da Índia. O filme é honesto e não utiliza artifícios para comover ou engrandecer a história, ele apenas é. Saiba+

11- "Love and Dance" (Kochaj i Tancz - 2009) Polônia - Direção: Bruce Parramore

A jornalista Hania (Izabella Miko), tem um namorado dedicado, que lhe dá total segurança, uma mãe maravilhosa, e a chance de trabalhar em um jornal popular escrevendo artigos sobre dança, assunto ao qual não a interessa muito. Mas, seus planos mudam, quando conhece um pedreiro e talentoso dançarino amador, que sonha com uma carreira na Broadway. Graças a ele, ela descobre o mundo da paixão e da dança. Neste mundo, há também algo inesperado - a descoberta de um pai, que ela nunca conheceu.

10- "O Último Dançarino de Mao" (Mao's Last Dancer - 2009) EUA/China/Austrália Direção: Bruce Beresford

China, durante a Revolução Cultural implementada por Mao Tsé Tung. Aos 11 anos Lin Cunxin (Wen Bing Huang/Chengwu Guo/Chi Cao) foi escolhido para deixar sua família de camponeses e estudar balé em Pequim. Em 1979, durante uma visita ao Texas, nos Estados Unidos, ele se apaixona por uma mulher local. Dois anos depois, ele se torna o principal dançarino do Houston Ballet e também o principal artista do Australian Ballet.

09- "A Dança de Subaru" (Dance Subaru - 2009) China/Japão/Coreia do Sul/Hong Kong/Singapura - Direção: Chi-Ngai Lee

Subaru e seu irmão gêmeo, Kazuma, sempre sonharam em se tornar bailarinos, mas sua paixão é desanimada pelo seu pai. Kazuma, morre muito jovem de uma doença hereditária e a dança se torna um refúgio de felicidade para Subaru, e ela só deseja se perder na dança. Porém sua vida dá um reviravolta quando ela é reconhecida por Isuzu, a dona do cabaret, que reconhece seu talento e a introduz no mundo noturno. Mas ao se tornar uma bailarina profissional ela deseja superar desafios muito maiores e incentivada pelas seus colegas, Subaru, entra em uma competição de dança internacional, para competir pelo reconhecimento e uma bolsa de estudos na companhia de balé que ela quiser, das escolas mais importantes do mundo. Subaru, e seus colegas logo descobrem que competem por algo mais importante que o prêmio e as provas de amizade, traição e autoestima começam a surgir. Pouco a pouco as jovens aprendem cada vez mais sobre si mesmas, como bailarinas, como pessoas e como amigas.

08- "Cisne Negro" (Black Swan - 2010) EUA - Direção: Darren Aronofsky 

Beth MacIntyre (Winona Ryder), a primeira bailarina de uma companhia, está prestes a se aposentar. O posto fica com Nina (Natalie Portman), mas ela possui sérios problemas pessoais, especialmente com sua mãe (Barbara Hershey). Pressionada por Thomas Leroy (Vincent Cassel), um exigente diretor artístico, ela passa a enxergar uma concorrência desleal vindo de suas colegas, em especial Lilly (Mila Kunis). Em meio a tudo isso, busca a perfeição nos ensaios para o maior desafio de sua carreira: interpretar a Rainha Cisne em uma adaptação de "O Lago dos Cisnes".

07- "Ensaio" (2013) Brasil - Direção: Tania Lamarca

Eva (Lavínia Bizzotto) é uma dançarina que sonha em dançar a história de Anita Garibaldi. Uma dia surge a oportunidade para que seu sonho se torne realidade, mas uma paixão secreta por seu parceiro de dança pode atrapalhar as coisas.

06- "O Dançarino do Deserto" (Desert Dancer - 2014) Reino Unido/Emirados Árabes/Marrocos/Romênia - Direção: Richard Raymond

Afshin Ghaffarian (Reece Ritchie) é um iraniano rebelde que desafia as leis e ignora o clima constantemente tenso fazendo aquilo que mais gosta: dançar. Ele forma uma companhia clandestina com amigos próximos e ensaia em casa assistindo vídeos de Michael Jackson, Pina Bausch e Gene Kelly na internet. Como dançar em público é proibido no país, ele planeja uma performance do grupo no meio do deserto.

05- "The Fits" (2016) EUA - Direção: Anna Rose Holmer

Toni (Royalty Hightower), tem 11 anos de idade e sua rotina se resume a treinar boxe junto de seu irmão que também cuida do ginásio, constantemente ela está em meio aos rapazes, mas Toni ao visualizar as aulas de dança das meninas que se preparam para uma competição se apaixona pela confiança e força dos movimentos, não demora e ela entra no grupo, porém não é muito aceita e desde antes era motivo de risos por estar dentro do mundo masculino, então se esforça ao máximo para aprender os passos e fazer parte do grupo, o desejo de ser aceita vem com outras descobertas e transformações. "The Fits" é um filme independente com atrizes amadoras da comunidade local, o  destaque são as cenas de dança tão enérgicas e que fazem um elo magnífico com o despertar e as sensações que advém disso. Saiba+

04- "Climax" (2018) França - Direção: Gaspar Noé

Nos anos 90, um grupo de dançarinos urbanos se reúnem em um isolado internato, localizado no coração de uma floresta, para um importante ensaio. Ao fazerem uma última festa de comemoração, eles notam a atmosfera mudando e percebem que foram drogados quando uma estranha loucura toma conta deles. Sem saberem o por quê ou por quem, os jovens mergulham num turbilhão de paranoia e psicose. Enquanto para uns, parece o paraíso, para outros parece uma descida ao inferno. Saiba+

03- "Girl" (2018) Bélgica - Direção: Lukas Dhont

Lara (Victor Polster) é uma jovem menina de quinze anos, seu maior sonho é tornar-se uma bailarina profissional e, com a ajuda do pai, ela busca uma nova escola de dança para desenvolver sua técnica. No entanto, a menina encontra dificuldades para adaptar-se aos movimentos executados nas aulas por conta de sua estrutura óssea e muscular, já que Lara nasceu no corpo de um menino. Inspirado por um artigo contando a história da bailarina Nora Monsecour, o cineasta teve a intenção de enfatizar não os vilões, como o preconceito e a não-aceitação da família e de pessoas a sua volta, mas a gama de sentimentos que compõem a personagem, como o ódio do próprio corpo e a guerra que trava dentro de si própria, mas em nenhum momento se vitimizando ou encarando a sociedade negativamente, o que lhe dói é o que sente em relação a si mesma. É doloroso, real, mas exibe uma beleza em cada detalhe, o desabrochar da protagonista é lento e cheio de sofrimento reprimido e, por isso, o seu desfecho é tão libertador e esperançoso. Saiba+

02- "E Então Nós Dançamos" (And Then We Danced - 2019) Geórgia/França/Suécia - Direção: Levan Akin

Merab (Levan Gelbakhiani) é bailarino do National Georgian Ensemble desde a infância. No auge de sua carreira, Merab precisa lidar com a chegada do carismático Irakli (Bachi Valishvili), um talentoso dançarino que se torna seu principal rival e, também, seu amor secreto. Em um cenário conservador e hostil, Merab enfrenta um dilema que divide seu sonho e sua nova paixão.

01- "O Corvo Branco" (The White Crow - 2018) Reino Unido/França/Sérvia - Direção: Ralph Fiennes

Rudolf Nureyev foi um dos mais importantes bailarinos do século XX, destacando-se por ter transformado o papel da figura masculina na dança, até então limitada ao suporte das bailarinas. Nascido na União Soviética, a 17 de Março de 1938, Nureyev viria a evadir-se para o Ocidente em 1961, onde veio a alcançar uma carreira fulgurante. Dançou em alguns dos mais importantes palcos do mundo, que dividiu com grandes bailarinas, como Margot Fonteyn, Eva Evdokimova ou Veronica Tennant. Já em 1983, foi convidado para diretor da prestigiada escola Ballet da Ópera de Paris.

Bônus:

Série: "Flesh and Bone" (2015) EUA  

"Flesh and Bone" (2015) do canal Starz, criada por Moira Walley-Beckett, roteirista de primeira, alguns de seus trabalhos inclui "Breaking Bad" e "Anne with an E". Esta série sombria retrata as entranhas do mundo do balé e prometia ser uma inovação, mas, infelizmente, não vingou e se tornou uma minissérie de apenas 8 episódios. É uma história intrigante e perturbadora que trabalha em cima das obsessões. A personagem central, Claire Robbins (Sarah Hay) busca se tornar uma bailarina de sucesso, para isso foge de Pittsburgh para NY e logo na primeira audição adentra na prestigiada academia de Ballet de NY, mas a rapidez com que tudo acontece, sua ascensão dentro do corpo de balé junto a problemas pessoais e emocionais torna tudo muito inquietante."Flesh and Bone" foi concebida por pessoas que entendem do assunto, e os atores, todos que estão no corpo de balé são de fato bailarinos, a protagonista Sarah Hay, atualmente é solista do Ballet Semperoper em Dresden, na Alemanha - sua primeira atuação foi no filme "Cisne Negro" em 2010. A ex-bailarina Irina Dvorovenko (American Ballet Theatre) que interpreta Kiira, a mais velha, que já está numa fase complicada, porém a mais profissional e a única que Paul respeita, ela tem prestígio, mas devido a lesões e o uso de drogas para amortecer a dor sofre pressão para parar e enfim pensar na vida particular, a chegada de Claire é um baita agravante nisto tudo. Outro excepcional bailarino é Sascha Radetsky (American Ballet Theatre) que dá vida a Ross, ele é a perfeição, seus movimentos hipnotizam. Saiba+